aespa thêm vị chua vào “sắt”… ‘Lemonade’ mở màn chương 3 tại họp báo

“Chúng tôi sẽ bắt đầu một thế giới quan mới. Lần này không phải ‘vị sắt’ mà là ‘vị chua’. Mùa hè này, chúng tôi sẽ làm mát mọi thứ thật sảng khoái!” — Karina

aespa chính thức mở ra chương 3 trong hành trình âm nhạc của mình, với một màu sắc mới được ví như sự kết hợp giữa “vị sắt”, vị chua và chút ngọt ngào. Nhóm gọi đó là “sắt chua ngọt” — một cách nói vừa mạnh mẽ vừa tinh nghịch, gửi gắm thông điệp táo bạo rằng họ sẵn sàng “xay” cả khủng hoảng thành thức uống mát lạnh.

Sau gần 2 năm kể từ Armageddon, nhóm trở lại với album phòng thu thứ hai. Nếu album đầu tay được xem là sản phẩm “xây dựng” thế giới quan của aespa, thì Lemonade là điểm bắt đầu cho những “rạn nứt” đầu tiên trong thế giới đó.

Winter chia sẻ: “Album có cả những ca khúc giàu tính tinh nghịch lẫn những bài mang chiều sâu và sức nặng. Chúng tôi muốn đưa vào một hướng đi mới cùng thông điệp vững vàng hơn. Hy vọng mọi người sẽ cảm nhận được rằng chúng tôi đang mở ra một cánh cửa mới”.

Tối 28, aespa tổ chức họp báo ra mắt album phòng thu thứ hai Lemonade tại khách sạn Sofitel, quận Songpa, Seoul.

Các thành viên cho biết: “Trong album lần này có rất nhiều khía cạnh mới mà chúng tôi muốn thể hiện. Chúng tôi rất háo hức vì có thể giới thiệu chúng theo cách thú vị hơn. Chúng tôi đã dồn rất nhiều màu sắc âm nhạc vào đây”.

‘Lemonade’ – chương mới trong thế giới quan aespa

Trong suốt thời gian qua, aespa xây dựng một thế giới quan xoay quanh ranh giới giữa thực tại và ảo ảnh. Karina giải thích: “Ở chương 2, chúng tôi mở rộng phổ màu với khái niệm đa vũ trụ. Còn lần này là COMPLaeXITY — tức là những vết nứt xuất hiện trong thế giới thực”.

Cô nói thêm: “Khi xuất hiện rạn nứt, chúng tôi không hoảng loạn. Chúng tôi biến khủng hoảng thành cơ hội. Đó chính là câu chuyện của chương 3”.

Giselle tiết lộ rằng các ca khúc cũ như “Next Level” cũng chứa những chi tiết gợi mở cho album mới: “Những câu như ‘đừng bao giờ ngoảnh lại’ hay ‘đừng tham lam những gì thuộc về Kwangya’ đều có liên kết với Lemonade. Nếu để ý khi nghe, mọi người sẽ thấy câu chuyện rất thú vị”.

Album mới gồm tổng cộng 11 bài hát. Karina nhấn mạnh đây là một cột mốc quan trọng: “Album phòng thu thứ nhất nhận được rất nhiều tình cảm nên áp lực là có, nhưng chúng tôi chuẩn bị nó với rất nhiều háo hức. Đây là album thứ hai được hoàn thiện bằng rất nhiều suy nghĩ”.

Winter cho biết vì là album phòng thu nên nhóm đã đặt nhiều tâm sức vào từng ca khúc để thể hiện các sắc thái khác nhau của aespa: “Chúng tôi hy vọng khi nghe xong, mọi người sẽ nghĩ: ‘Đúng là aespa’”.

Ningning cũng chia sẻ: “aespa vẫn giữ được sức hút mạnh mẽ vốn có, nhưng lần này khán giả có thể cảm nhận thêm một nguồn năng lượng điềm tĩnh và phóng khoáng hơn. Chúng tôi đã chuẩn bị với sự tự tin”.

Double title track, thêm “vị chua” cho chất riêng

Album có hai ca khúc chủ đề. Bài mở màn chương mới là WDA (Whole Different Animal). Karina cho biết đây là ca khúc mang ý nghĩa về một thực thể siêu việt: “Bài hát có độ hoành tráng, phần trình diễn cũng rất mạnh. Chúng tôi muốn thể hiện một aespa rắn rỏi và lạnh lùng hơn qua màu sắc âm thanh này”.

MV của bài hát cũng hé lộ một diện mạo khác của nhóm. Ningning nói: “Đúng như tên bài hát, để thể hiện aespa đang biến đổi thành một tồn tại khác, chúng tôi đã thử nghiệm rất táo bạo từ tạo dáng, diễn xuất cho đến trang điểm”.

Ca khúc có sự góp giọng của GD. Karina cho biết đây là bài hát đã được định hướng từ bản demo: “Ngay từ lúc nhận demo, chúng tôi đã nghĩ đến việc có một phần featuring. Đó là đoạn mà chúng tôi rất mong chờ, và nhờ GD mà bài hát trở nên ấn tượng hơn rất nhiều”.

Lemonade là ca khúc mang sắc thái tươi mát hơn, pha trộn giữa chất “sắt” đặc trưng của aespa và cảm giác sảng khoái. Giselle nhận xét: “‘WDA’ tối và choáng ngợp, còn ‘Lemonade’ thì tinh nghịch, đáng yêu hơn rất nhiều. Hai bài có sức hút đối lập nhau”.

Winter nói đây là ca khúc thể hiện rõ nhất sự hóm hỉnh của aespa: “Có câu ‘khi cuộc đời cho bạn quả chanh, hãy làm ra nước chanh’. Chúng tôi đã biến thông điệp ấy thành một cách nói vui, rằng dù tình huống có nguy hiểm đến đâu, cũng sẽ nghiền nát nó thành điều sảng khoái”.

Cô cũng nhấn mạnh phần bass rất cuốn hút và không khí tổng thể phù hợp với mùa hè: “Bài này mang cảm giác khá cool, rất hợp thời điểm phát hành. Nó gần với vị chua hơn. Người hâm mộ còn gọi là ‘sắt chua ngọt’, tôi thấy rất hợp”.

Về phần trình diễn, Karina tự tin: “Đây sẽ là điệu nhảy mà mọi người muốn bắt chước. Bài hát có nhịp điệu rất dễ cuốn theo, cực kỳ phù hợp để khuấy động không khí”.

Lần đầu thử sức với rock

Là album phòng thu nên các ca khúc phụ cũng được chăm chút kỹ lưỡng. Winter nói: “Mỗi bài đều được chọn để thể hiện một khía cạnh khác nhau của aespa. Chúng tôi nghĩ chúng rất ăn khớp với hướng đi mới của thế giới quan mà nhóm đang mở rộng”.

Đặc biệt, nhóm lần đầu thử sức với rock qua Roll. Karina cho biết: “Chúng tôi đã cố gắng rất nhiều để mọi người có thể nghĩ rằng: ‘Hóa ra aespa hợp với thể loại này!’ Các bạn sẽ có cảm giác kiểu: ‘Sao aespa lại làm được thế này?’”.

Chất “sắt” đặc trưng của nhóm vẫn được giữ nguyên. Karina nói về SHAKIN: “Đây là một trong những ca khúc đậm chất ‘sắt’ mà chúng tôi rất tự tin. Tôi rất mong chờ sân khấu của bài này. Nội dung là muốn làm rung chuyển thế giới của đối phương, và tôi nghĩ nó cũng sẽ làm rung chuyển trái tim của rất nhiều người”.

Switchblade là một bản electronic dance với sự góp giọng của nghệ sĩ hip-hop toàn cầu Ty Dolla $ign.

Winter giải thích: “Switchblade là con dao gấp tự động. Chúng tôi dùng hình ảnh đó để ẩn dụ cho việc có thể thay đổi linh hoạt trong mọi tình huống. Bài hát vừa có sự mềm dẻo vừa có sức mạnh, rất hợp với chất ‘sắt’ của aespa”.

Album còn có các ca khúc như Can’t Help Myself mang màu rock, Camouflage theo hướng hyperpop, My Plan là R&B, Til We Die mang hơi hướng pop rock và Bite.

Karina khẳng định: “Khi nghe những bài b-side này, có thể mọi người sẽ còn đặt ra nhiều dấu hỏi, nhưng rồi cuối cùng sẽ kết thúc bằng dấu chấm than”.

COMPLaeXITY bắt đầu từ những vết nứt

Karina nói cô hy vọng album lần này sẽ làm tốt hơn album đầu tay, nhưng điều quan trọng nhất vẫn là tinh thần mà nhóm muốn truyền tải: “Chúng tôi mang album này ra với slogan ‘xay nát thử thách như chanh để làm thành nước chanh’. Nếu có thể mang lại năng lượng cho nhiều người hơn là chỉ nhìn vào thành tích, đó mới là điều tuyệt vời nhất”.

Phong cách âm nhạc độc đáo của aespa được dự đoán sẽ tiếp tục phát triển. Ningning chia sẻ: “Chúng tôi ra mắt với một thế giới quan riêng, nhưng sau 7 năm hoạt động, tôi cảm thấy dần dần chúng tôi đang tìm thấy chính mình nhiều hơn”.

Giselle bày tỏ mong muốn thử thêm những concept mới: “Vì nhóm có màu sắc khái niệm rất rõ ràng, nên ở lần sau chúng tôi muốn thử một concept vừa mang hơi hướng cyber, vừa dễ thương hơn”.

Bắt đầu từ tháng 8, aespa sẽ khởi động world tour mới SYNK : COMPLaeXITY, được xây dựng xoay quanh chủ đề “rạn nứt”.

Đây cũng là lần đầu nhóm bước lên sân khấu tại Gocheok Dome. Winter nói: “Khi nhìn những nghệ sĩ lấp đầy Gocheok Dome, tôi vừa thấy thật đáng nể, vừa luôn mong một ngày mình cũng trở thành một nghệ sĩ như thế. Đến giờ tôi vẫn thấy khó tin, nhưng điều đó khiến tôi có thêm quyết tâm tạo ra ảnh hưởng tốt hơn nữa”.

Nhóm cũng mở rộng tour sang Bắc Mỹ và châu Âu. Karina cho biết: “Chúng tôi rất mong được gặp nhiều người hâm mộ mới ở những thành phố mới. Chúng tôi sẽ mang trọn vẹn thế giới quan mới và những ca khúc mới lên sân khấu”.

aespa sẽ phát hành Lemonade vào lúc 13h ngày 29.

Nguồn: Dispatch (Park Hyejin)